Ni Una Menos by Irma Sofia Poeter
Change Is Now by Irma Sofia Poeter
ABOUT THE EXHIBITION
This series consists of five dresses made with ancestral patterns from Macedonian, Greek, Palestinian, Canadian, and Peruvian cultures dating back to the 19th and 20th centuries. The textiles used are vintage, handmade, machine-made, and contemporary from around the world.
Each dress addresses current social, political, and environmental situations that affect our present, having slogans and phrases used in public demonstrations around the world written on them. By using dresses as the vehicle of denunciation, personal statements and values are used and projected by the individual in their daily events and rituals, giving a solid meaning to fashion as self-expression.
Esta serie consta de 5 vestidos confeccionados con patrones ancestrales de las culturas macedonia, griega, palestina, canadiense y peruana que datan de los siglos XIX y XX. Los textiles utilizados son vintage, hechos a mano, hechos a máquina y contemporáneos de todo el mundo.
Cada vestido aborda situaciones sociales, políticas y ambientales actuales que afectan nuestro presente, teniendo escritos sobre ellos, lemas y frases utilizadas en manifestaciones públicas alrededor del mundo. Utilizando los vestidos como vehículo de denuncia, las declaraciones y valores personales son utilizados y proyectados por el individuo en sus eventos y rituales diarios, dando un significado sólido a la moda como autoexpresión.
ABOUT THE ARTIST
Irma Sofia Poeter, a Mexican American self-taught artist has lived on both sides of the Tijuana-San Diego border. Born in Arcadia, California, in 1963, she currently lives and works in Tecate, Mexico, and San Diego, California. Poeter has been in artistic residences in Morroco, Italy, Berlin, Mexico City, Oaxaca, Los Angeles, and San Diego. She is a founding member of Grupo Martes (Women-in-the-Arts), Tijuana and Tercas Colectiva. During her career she has received the Honorable Mention at the Tenth Biennial of Baja California, a scholarship from the State Fund for Culture and the Arts of Baja California, and the San Diego Art Prize. She has held more than 14 individual exhibitions and more than 40 collective artistic presentations nationally and internationally. During her stay in Oaxaca from 2008-2009, she was working under the name of Eduardo Poeter.
“I am a multidisciplinary artist who works with textile in all their forms. Textiles, manufactured materials that protect, shape, and define social, cultural, and economic standards, are a universal language given their strong connection to the human condition.
“Immersed in the poetics of matter, my art depends on texture, color, pattern, and shape, as well as the social, historical, and geographical references they confer. Dyed, decomposed, embroidered, or reconfigured, textiles accentuate marks of trauma and trigger individual, family, and collective memories that allow me to address issues of identity, memory, gender, spirit, and energy.
“My work is deeply rooted in the revaluation and elevation of sewing, traditionally a feminine activity. Therefore, resorting to this ‘minor’ language, I try to discover and emphasize the feminine that exists in each of us. I highlight the importance of the feminine to achieve balance and harmony that allows us to create a free, comprehensive, and equitable world.”
Irma Sofía Poeter, una artista autodidacta mexicano-estadounidense ha vivido en ambos lados de la frontera Tijuana-San Diego. Nacida en Arcadia, California, en 1963, actualmente vive y trabaja en Tecate, México, y San Diego, California. Poeter ha estado en residencias artísticas en Marruecos, Italia, Berlín, Ciudad de México, Oaxaca, Los Ángeles y San Diego. Es miembro fundador del Grupo Martes (Mujeres en las Artes), Tijuana y Tercas Colectivas. Durante su carrera ha recibido la Mención de Honor en la Décima Bienal de Baja California, la beca del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Baja California y el Premio de Arte de San Diego. Ha realizado más de 14 exposiciones individuales y más de 40 presentaciones artísticas colectivas a nivel nacional e internacional. Durante su estancia en Oaxaca de 2008-2009 estuvo trabajando bajo el nombre de Eduardo Poeter.
“Soy una artista multidisciplinaria que trabaja con textiles en todas sus formas. Los textiles, materiales manufacturado que protegen, dan forma y definen estándares sociales, culturales, y económicos, es un lenguaje universal dada su fuerte conexión con la condición humana.
“Inmerso en la poética de la materia, mi arte depende de la textura, el color, el patrón y la forma, así como de las referencias sociales, históricas, y geográficas que estos confieren. Los textiles teñidos, descompuestos, bordados o reconfigurados acentúan las marcas de trauma y desencadenan recuerdos individuales, familiares, y colectivos que me permiten abordar cuestiones de identidad, memoria, género, espíritu, y energía.
“Mi trabajo, está profundamente arraigado en la revalorización y elevación de la costura, actividad tradicionalmente femenina. Por eso, recurriendo a este lenguaje ‘menor,’ intento descubrir y enfatizar lo femenino que existe en cada una de nosotras. Destaco la importancia de lo femenino para lograr el equilibrio y la armonía que nos permita crear un mundo libre, integral, y equitativo.”
EXHIBITION GALLERY
